跳转到内容

学院的音乐

横幅图像

所有国家乐队录音

打击乐器

初级军鼓:试镜独奏,快板

  • 仔细观察这首独唱中的重音。试着在重音和非重音之间做出明显的区别,尤其是在第一小节中。
  • 这首独奏曲中的休息非常重要。第二小节应该有两次完整的休息。许多打击乐手倾向于缩写休息,为了避免这种情况,可以尝试在休息时细分。
  • 对于像第四小节这样的软段,移动到鼓的边缘是一个好主意。这将给你一个柔软,清脆,清晰的声音。然而,移动到鼓的边缘是不够的。对于这些柔软的通道,杆的高度仍然必须保持在最低限度。
  • 在这个独奏中,所有的flams和roll都可以在同一只手上演奏——对于我们这些右撇子玩家来说是RH(如果你更喜欢左手入门的话是LH)。
  • 第八小节的渐强可以达到舒适的程度曼氏金融,但不需要夸大。
  • 对于这个独奏,一个16音符的滚结构(骨架)很好。
  • 在区域结束中,小心地调整动态变化的节奏,以避免过快地变得过于柔和。还记得吗国会议员有一个动态的水平之间,所以你需要留下足够的空间来演奏非常柔和的措施标记
  • *在所有州的结尾,避免“挖”鼓太多sfz措施21b很难执行,因为急速地在测量开始时标记。迅速从偏离中心(ff)到边缘()而不打断节奏。

*仅适用于全州结束

诊所陷阱:试听独奏,快板

  • 对于那些对12/8拍子经验有限的人来说,在练习这个独奏之前,最好先用节拍器练习个人的节奏。最成问题的节奏是第2小节的前两拍,第8小节的前两拍,以及第9小节和第10小节的八分音符。虚线八分音符与下面的八分音符形成2比3的节奏,所以要用节拍器努力地演奏这些八分音符。
  • 重音在这个独奏中是非常重要的,所以你要尽量对比重音和非重音。在措施1和措施2中尤其如此。
  • 16个音符的滚动结构(骨架)将很适合这个独奏。
  • 在第7和第8小节中,我喜欢前两拍的坚持RRLL,但其他选项当然是可以接受的。也可以尝试RLRL。无论你使用哪种音标,都要尽量避免在每个拍子的第三个音上强调得太强烈。
  • 在区域结尾,小心地调整你的渐强。第14a小节很难演奏得太大声,所以把一些渐强的部分留到那个小节的结尾。我宁愿交替地呆在这个酒吧里,也不愿玩瑞士军队的三连音和把戏。
  • *在全状态结局中,过渡到4/4是很棘手的。因为你看到了符号虚线四分之一=四分之一,这意味着大节拍(脉冲)保持不变。小节14b结尾的十六分音符三连音与小节15b的十六分音符速度完全相同。在第15b小节中,我建议用左手演奏所有“不拍子”的16度(对于那些喜欢左手引拍的人来说是RH)。

*仅适用于全州结束

高级军鼓:试音独奏,很快

  • 由于这个独奏的快节奏,找到一个滚的结构(骨架)是困难的。有一段时间,我尝试了三连音和其他节奏结构,但随着时间的推移,我又回到了十六分音符的节奏结构。为了使第16次的弹跳有效,多次弹跳不能太“压碎”,否则弹跳会听起来窒息。这里有一些选择,所以我鼓励你尝试最适合你的声音和鼓。
  • 在整个独奏过程中,第8个音符的脉冲应该保持恒定,为了练习这个,我将节拍器设置为恒定的第8个音符。即使米从4/4跳到7/8再到3/8,这些过渡应该是无缝的。
  • 从第12小节开始,非常小心地调整渐强的节奏。如果渐强发生得太快,就很难对比曼氏金融在第15小节和第16小节中的ff (a和b)。
  • 在区域波段结尾,四分音符的滚动非常快。避免拉长这些滚动,以便下一个棒的重拍准确地开始。
  • *在《全州结局》中,用节拍器完美及时地演奏五连音八分音符。它不应该有3+2或2+3的感觉,而是5个音符均匀地拉伸到两个节拍上。
  • *对于虚线半音符卷和半音符卷,我调整我的卷速略慢于此独奏的第一部分,以适应副音的动态变化。对于带点的半音符卷,我用8笔画,而对于半音符卷,我用5笔画在左手结束。同样,可能还有其他解决方案,但这对我来说很有效。
  • *在小节21b中,尝试在第十六音符三连音上使用RRL。这将帮助你更快地通过它们,并允许它们在同一手牌上玩。

*仅适用于全州结束

小马雷特:试唱独奏,快板

  • 中等或中等硬度的木槌将很适合这个独奏。我更喜欢Malletech SH-14的这个和所有的地区/全国独奏。
  • 一定要在独奏中充分表现出音卷的价值,尤其是虚线四分音符的音卷。大多数人会想要稍微缩短这些数字,所以用节拍器仔细练习这些数字。
  • 第2行中的事故非常重要。记得要把意外事故带到整个酒吧!
  • 仔细观察第11和12小节的减弱,一直到p在第13小节的重拍处。
  • 用节拍器练习从第13小节的八分音符到三连音的过渡。
  • 逐渐徐缓的倒数第二小节在音乐流程中很重要。没有足够的逐渐徐缓的在美国,这种卷筒很难发出流畅的声音。
  • *用节拍器非常仔细地练习在17b-18b小节中从十六分音符到八分音符三连音的过渡。避免在三胞胎中放慢语速。
  • 小节19b中的双停在明显的节奏下提供了一个实质性的挑战。打双停准确地在一起,使一个很好的逐渐徐缓的一直到最后一个音符。我也喜欢在最后的几个小节里放个小节拍。

*仅适用于全州结束

诊所木槌:试镜独奏,快板

  • 中等或中等硬度的木槌将很适合这个独奏。我更喜欢Malletech SH-14的这个和所有的地区/全国独奏。
  • 在这首独奏曲的开头,仔细观察f小调的关键签名。在第1小节和其他类似的数字中,略微强调第一个音符和第2拍的“&”有助于使旋律流畅。
  • 在第10小节中,务必准确地同时演奏双止音。
  • 测量13a,开始从f小调过渡到f大调,所以一定要仔细观察事故。
  • 这个短语的音阶是14a和15a,就像第1小节和第2小节的音乐材料一样。
  • 在小节17a中,双停也需要精确地一起演奏。
  • 在最后四个重音上发出饱满而温暖的声音。注意不要牺牲声音的数量和质量。
  • *小节13b-15b可能是一个不熟悉的音阶,全音阶。每个后续的音符都与相邻的音符相差整整一步。f大调在小节16b中重新建立。
  • *我喜欢在第13b小节做一个轻微的渐强,在第14b小节达到顶峰。在第14b和15b小节中,一个轻微的减弱接着一个渐强,很好地进入了第十六音。
  • *在最后两个小节中精确地一起演奏双停。

*仅适用于全州结束

高级木槌:试镜独奏,浓缩/快板/速拍

  • 尽可能慢地演奏开头的几卷,同时让乐器“唱歌”。过快的滚动实际上听起来不那么持久,更像是一种节奏。在木槌顶部弹奏也有助于减少发音。我喜欢把前四小节演奏成两个独立的双小节乐句,在第2小节和第3小节之间稍有停顿。
  • 在小节6-9中,拿出标有持续的这些音符构成旋律,其他音符只是伴奏。
  • 在小节13a和15a中,稍微降低动态电平,为这些小节的渐强提供空间。
  • 区域结尾的双停应该精确地一起玩。避免一个槌子在另一个槌子前面敲击而产生“火焰”的声音。
  • 虽然没有标注,18a小节的一个轻微的渐强很好地进入了这首曲子的最后几个小节。
  • *在全州结束的双停在这样快的节奏是棘手的。
  • *务必使小节13b中的四分音符三和弦和小节15b、17b和19b中的八分音符节奏有明显的区别。
  • *我发现在测量21b,节拍4和5粘贴RLLR LLR效果最好,即使双打在这个节奏下很快。
  • *为了意想不到的音乐转折,试着演奏最后一个音符比它之前的渐强更柔和。

*仅适用于全州结束

小定音鼓独奏:快板

  • 给定的F和C的音高可以用多个鼓组合来演奏。最有用的建议是把F放在26 "的鼓上,C放在29 "的鼓上。
  • 在这首独唱的开头和结尾,都要注意不要过度演奏ff好的声音应该永远是你的首要任务!
  • 槌的选择-演奏者应该选择一个槌,最大限度地提高发音,同时也足够柔软,以执行独奏中的几个滚动。一般的木槌芯是毛毡,周围包裹着一层较软的棉花/毛毡,应该可以工作得很好。
  • 这个solo很容易冲!把大部分时间花在练习节拍器上,这样就不会太用力了。特别注意有休息的测量-确保充分利用这些休息!
  • 要确定第四拍子和38b拍子的适当长度,首先要根据给定的拍子速度,将音符至少延长到其书写值的两倍。总是要注意不要玩太长时间或夸大书面动态。
  • 第5小节和第7小节的重音写在a上国会议员动态的,所以注意不要播放得太大声。和所有的口音一样,首先想想强调重音,而不仅仅是放得更大声。
  • 发音标记很重要。在可能的情况下,在演奏完带有断奏发音的音符后,立即将鼓声遮住(参见第11、21、23、25节和两段结尾)。被标记为小音节的音符可以通过略微增加长度和音长(或音符的“重量”)来强调,但不能像重音那样强调(见第32a节)。和往常一样,注意不要过分强调重音。
  • 一般来说,尽量避免经常重复同一手的击球。用两只右手或两只左手连续演奏是可以的,但超过两只可能会导致你声音的一致性受到影响。用你的判断(和你的耳朵),选择对你来说最舒服的贴法。
  • 这首独奏曲中的定音鼓是单拍子,演奏速度快,力度大维持越好。这适用于大声和柔和的滚动。别忘了:你的声音是卷最重要的特征。想象一个大号演奏者演奏半个音符,并模仿持续声音的概念!
  • 终了地区:
  • m. 31a中的消音可能有点棘手。左手吹奏音符,右手捂鼓,便于书写节奏。
  • m. 33a中的两卷应该是相同的长度——不要让捆绑的节奏欺骗了你!
  • 来玩《外交政策》35分开始,先在f然后开始滚动后不久,在p一定要在单击和滚转之间留出一点空间使效果最大化《外交政策》
  • 对于所有州来说:
  • 对于m. 29b-31b中的消音,有两个可用的选项。在第29b节中,试着用演奏鼓上音符的同一只手捂住每个鼓(例如,右手捂住F音,而左手捂住C音)。在第31b节中,试着用下面的贴法(括号内的贴法是指用那只手捂住鼓):
    • 唐森- (l) rl(右)
    • 这将使你的手保持在恒定的八分音符。
  • 密切关注这个结局的动态。避免过度渲染曼氏金融在m. 32b,慢慢地从m. 33b-36b渐强,不要太快到达!
  • 在m. 35b-36b和m. 38b的情况下,播放8th注意和开始滚动时用同一只手。这将有助于提高你节奏的清晰度和一致性。

定音鼓独奏:四分之一= 112

  • 在独唱的开头和结尾,都要注意不要过度演奏ff好的声音应该永远是你的首要任务!
  • 槌的选择-虽然独奏的大部分是非常清晰的,但在独奏中间的软滚部分在确定正确的槌的选择时提出了一个挑战。因此,从心里开始,选择一个更柔软的普通木槌,可以演奏流畅的滚动,同时也提供良好的清晰度。
  • 这首独奏中有很多动态的变化,包括多次突然的变化。确保相似的动态是一致的,无论它们出现在独奏的哪个位置。
  • m. 1和m. 2的拍子应该很相似,尤其是1和2拍。确保你所选择的黏贴是一致的。然后,当节奏开始沿着鼓向下移动时,你应该以LH为主导。很多情况下,就是这么简单:当节奏从低到高时,从右手开始,当节奏从高到低时,从左手开始。
  • 第9小节和第8小节的重音th第10节中的音符之间应顺畅衔接。练习打16th第9小节的音符均匀,没有过分夸张的重音。
  • sfz第14段的滚卷应先用力敲击(在或靠近点处)f动态),然后通过渐强进入第15小节,类似于a《外交政策》风格。
  • 总的来说,这首独奏曲中的定音鼓是单拍子的,演奏速度快,力度大维持越好。这适用于大声和柔和的滚动。别忘了:你的声音是卷最重要的特征。想象一个大号演奏者演奏半个音符,并模仿持续声音的概念!
  • 对于第19和21小节的滚动,播放第8小节th注意和开始滚动时用同一只手。这将有助于提高你节奏的清晰度和一致性。
  • 第23-26页的卷应稍微分开。这使得演奏者可以更容易地从鼓移动到鼓。此外,一定要平衡双手之间的卷量,特别是在同时演奏两个鼓的时候。
  • 终了地区:
  • 28a-29a应该与m.1-2有类似的黏性。使用类似的粘贴将有助于保留整个作品的节奏风格。
  • 用节拍器练习m. 32a-33a,避免匆忙。专注于打8th在两个小节中都注意到时间。
  • 来玩《外交政策》第18a卷,先在f然后开始滚动后不久,在p一定要在单击和滚转之间留出一点空间使效果最大化《外交政策》
  • 对于所有州来说:
  • 16th小调28b第3拍子的音符应该按r-l-r-l来演奏。确保你的肩膀与你正在演奏的鼓保持一致,并且当你在鼓上移动时平稳地旋转你的躯干。
  • 务必在第30b小节演奏完毕后立即将鼓盖住,这是由断奏的发音标记指示的。
  • 对于m. 32b-33b中的辊子:不要尝试连接这些辊子。使用短节奏的爆发(例如六连音或五连音)来演奏滚音,并便于书写鼓的转换。
  • 关于m. 34b-35b的粘着:第一小节可以交替完全从右手开始。这将迫使你从左手开始m. 35b。为了方便拍子在m. 35b中从拍子1到拍子2的转换,将拍子1演奏为LH摇摆舞(l-r-l-l)。然后通过交替贴来完成测量。
  • m. 36b的节奏很棘手。试着用两只右手开始测量(在第一个8th注意,然后是下一个三连音16th注意),您应该能够交替其余的方式。同时,当你在定音鼓上移动时,确保你的肩膀与你正在演奏的鼓保持一致。这将提高你演奏区域的准确性和你在乐器上的整体音色。
  • 要确定m.37b中费尔玛的适当长度,首先要根据给定的拍子将音符延长到其书写值的至少两倍。逐渐徐缓的允许你演奏费玛塔的时间长一点,尽管你放慢的速度取决于你。不过,要注意不要玩太长时间或夸大书面动态。

高级定音鼓独奏:快板与神意

  • 在独唱的开头和结尾,都要注意不要过度演奏ff好的声音应该永远是你的首要任务!
  • 木槌选择-这首独奏的整体风格是相当清晰的,只有几个滚动贯穿整首作品。选择一个槌,将给你一个均匀的支撑辊,同时也让你发挥清晰,而不必太努力工作。一个比一般的稍微硬一点的木槌应该工作得很好。
  • m. 1的粘音最容易用左手演奏前两个音符(L-lrlr,其中大写的L是8th小写的l是16th的)。这适用于m. 2和m. 17b。
  • 第9章、第17a章和第18b章的衔接应以左手开始,然后由右手引出(第17a章的L-rlrl)。很多情况下,就是这么简单:当节奏从低到高时,从右手开始,当节奏从高到低时,从左手开始。
  • 要确定m.2和m.19b(全状态结束)的费尔玛的适当长度,首先要根据给定的拍子将音符扩展到其书写值的至少两倍。在m. 2中逐渐徐缓的可以让你演奏费玛塔的时间比m. 19b的长一点。不过,要注意不要玩太长时间或夸大书面动态。
  • 确保第一拍子和第三拍子的节奏是一样的,第二拍子的节奏要平稳地慢下来,这样可以更好地表现出不同!
  • 在整个独奏中,你会发现有很多音符的小节,而有些小节只有几个音符。像虚线四分音符这样的节奏很容易匆忙,因为音符之间有很大的空间。一定要练习你的节拍器,并密切注意你在m. 3-6的节奏,以使独奏顺利开始。
  • 在第九拍子中,努力表现出点状节奏和三连音16之间的区别th
  • 总的来说,这首独奏曲中的定音鼓是单拍子的,演奏速度快,力度大维持越好。这适用于大声和柔和的滚动。别忘了:你的声音是卷最重要的特征。想象一个大号演奏者演奏半个音符,并模仿持续声音的概念!
  • 发音标记很重要。在任何可能的情况下,在演奏带有断奏发音的音符后,立即将鼓声遮住(参见第6、10-13节和两段结尾)。被标记为小音节的音符可以通过略微增加长度和持续时间(或音符的“重量”)来强调,但不像重音那样强调(见第6、16a和15b节)。和往常一样,注意不要过分强调重音。
  • 终了地区:
  • 特别注意第16a首的切分节奏,不要匆忙。
  • 来玩《外交政策》第18a卷,先在f然后开始滚动后不久,在p一定要在单击和滚击之间留出一点空间,以最大限度地发挥滚击的效果《外交政策》
  • 对于所有州来说:
  • 特别注意m 15b的切分节奏,不要匆忙。
  • m. 16b中的滚音是非常困难的-我建议“计量”滚音,这可以帮助你从一个鼓移动到另一个鼓,听起来仍然像滚音。在这种情况下,是4个16的快速爆发th从左手开始的音符可以达到这个效果。但是要注意你的节奏、动态和三连音的节奏th跟着滚动的音符!
  • m. 19b的节奏也很棘手。试着用两只右手开始测量(在第一个8th注意,然后是下一个三连音16th注意),您应该能够交替其余的方式。同时,当你在定音鼓上移动时,确保你的肩膀与你正在演奏的鼓保持一致。这将提高你演奏区域的准确性和你在乐器上的整体音色。

下载这些表现记录的PDF版本。


挑战传统。创建例外。没有限制。

©
Baidu